Έκθεση της εβδομάδας: Eileen Agar’s Angel of Anarchy
Το έργο του Paul Nash, του Lee Miller και του σύγχρονου του Salvador Dalí εξερευνάται στην Whitechapel Gallery
Το Ερωτικό Τοπίο της Eileen Agar, 1942
Pallant House Gallery, Chichester Doug Atfield.
Αργά ή γρήγορα, ο κόσμος της τέχνης θα θυμόταν πάντα την Eileen Agar, είπε ο Waldemar Januszczak στο Οι Sunday Times . Ένας καλλιτεχνικός σύγχρονος των Paul Nash, Lee Miller και Salvador Dalí, ο Agar (1899-1991) ήταν ένα πραγματικό πρωτότυπο. Διαθέτοντας τόνους ταλέντων – καθώς και ωραία εμφάνιση και ένα βιβλίο διευθύνσεων για να σκοτώσει – ήταν μια αδάμαστα ανεξάρτητη καλλιτέχνις που έζησε μια ζωή γεμάτη δράση που την οδήγησε από την Αργεντινή στη Νότια Γαλλία στην Κορνουάλη. Στην πορεία, δημιούργησε έναν πλούτο εκκεντρικής και συχνά εκθαμβωτικά αξιομνημόνευτης τέχνης, πηδώντας από στυλ σε στυλ και διάθεση σε διάθεση όπως ήθελε.
Αν και γενικά σχετιζόταν με τον σουρεαλισμό –ήταν μια από τις λίγες γυναίκες που παρουσιάστηκαν στη Διεθνή Έκθεση-ορόσημο του 1936 στο Λονδίνο– ήταν πολύ ελεύθερο πνεύμα για να ταιριάζει πραγματικά με οποιοδήποτε κίνημα. Ίσως ως αποτέλεσμα, η Agar δεν έλαβε ποτέ την αναγνώριση που δόθηκε σε πολλούς από τους συνομηλίκους της. Όπως καταδεικνύει αυτή η εκτεταμένη νέα έκθεση, η συγκριτική της αφάνεια είναι αβάσιμη. Η παράσταση συγκεντρώνει περισσότερους από 150 πίνακες, φωτογραφίες, κολάζ και γλυπτά, από κάθε στάδιο της καριέρας της, για να δώσει επιτέλους την τιμητική της σε αυτή την αδυσώπητα εφευρετική καλλιτέχνιδα.
Γεννημένος από έναν πλούσιο Σκωτσέζο πατέρα και μια Αμερικανίδα μητέρα, στο Μπουένος Άιρες, ο Άγκαρ ήταν πραγματικός κοσμοπολίτης, είπε ο Τζόναθαν Τζόουνς στο Ο κηδεμόνας . Έγινε φίλη με τους Πικάσο και τον Έζρα Πάουντ και είχε μια μακρά σχέση με τον σουρεαλιστή ποιητή Paul Éluard. Ωστόσο, υπάρχει κάτι ξεκάθαρα βρετανικό στη δουλειά της, ιδιαίτερα εμφανές στα κολάζ και στα γλυπτά της της δεκαετίας του 1930. Δύο κυρίαρχα θέματα ήταν η αγάπη της για τη θάλασσα και η νέα κατανόηση της δύναμης των ευρημάτων: κατά τη διάρκεια της παράστασης, βλέπουμε κοράλλια και οστρακοειδή τοποθετημένα σε ονειρικά κουτιά, μικρά γλυπτά από κοχύλια και βότσαλα και ασπρόμαυρα φωτογραφίες από κοχύλια, βράχους και παρασυρόμενα ξύλα.
Η λαμπερή Eileen Agar @_TheWhitechapel είναι μια αποκάλυψη. Ο σουρεαλισμός, το κολάζ ως ο τρόπος λειτουργίας της, τα μεθυστικά χρώματα, οι περίεργες κατασκευές, οι αγωνίες της εποχής του πολέμου, οι πίνακες ζωγραφικής με σμάλτο που προσδοκούν τους αφηρημένους εξπρεσιονιστές, το joie de vivre. Πήγα το Σάββατο, ακόμα βουίζοντας pic.twitter.com/0jADfNHUTf
- Τζούλια Σέμερ (@julia_semmer) 25 Μαΐου 2021
Το πιο διάσημο έργο της, Άγγελος της Αναρχίας (1936-40), είναι ένα απόκοσμο γύψινο κεφάλι καλυμμένο με μεταξωτά μαντήλια, θαλάσσια κοχύλια και δέρμα καμηλοπάρδαλης. ενώ Θαλάσσιο αντικείμενο (1939) τοποθετεί μια σειρά από φανταστικούς πυθμένας στο σπασμένο λαιμό ενός ρωμαϊκού αμφορέα. Είναι εξίσου σαγηνευτικό με τον σουρεαλισμό, αλλά στερημένο από τις ψυχαναλυτικές αποσκευές τόσο αγαπητές των ηπειρωτικών ασκούμενων του κινήματος. Αλίμονο, η λαμπρότητα αυτής της φάσης της καριέρας της Agar δεν συμπεριλήφθηκε στο μεταγενέστερο έργο της. Η παράσταση παρακολουθεί την τέχνη της μέχρι το θάνατό της και γίνεται όλο και πιο θαμπή καθώς καταλήγει στο τέλος της. Το να το περιγράψουμε ως αντικλιμακτικό θα το θέτουμε ήπια.
Κάποια από τα έργα στην παράσταση είναι λιγότερο από αξιοσημείωτα, είπε ο Cal Revely-Calder Η Daily Telegraph . Αλλά η μετέπειτα καριέρα του Agar δεν πρέπει να διαγραφεί: ο ημι-αφηρημένος πίνακας του 1961 Ο Λιούις Κάρολ με την Αλίκη είναι βαθιά ανησυχητικό. Παρομοίως αξιοσημείωτο είναι το Συλλογικό Ασυνείδητο του 1978, ένας μεγάλος ακρυλικός καμβάς γεμάτος γεωμετρικές και οργανικές φόρμες.
Ο Λιούις Κάρολ με την Αλίκη: ένα ανησυχητικό ημι-αφηρημένο του 1961
Estate Of Eileen Agar / Εικόνες Bridgeman
Σπάνια προσπάθησε να συγκαλύψει τις πολλές επιρροές της: ενώ μια αυτοπροσωπογραφία του 1935 οφείλει ένα χρέος στον Jean Cocteau, Η Φωλιά του Πουλιού (1969) δανείζεται ξεδιάντροπα από τον Matisse. Ωστόσο, το έργο της δεν ήταν ποτέ λιγότερο από διακριτικό, και η ατομικότητα της Agar είναι έκδηλη σε όλα εδώ, από μια φωτογραφία μερικών βράχων σε σχήμα γλουτού στη Βρετάνη μέχρι ένα δελτίο ειδήσεων για το Pathé του 1936 στο οποίο περπατά στο Λονδίνο φορώντας ένα καπέλο καλυμμένο με ψεύτικα θαλασσινά. η κατάπληξη των περαστικών. Δεν είναι μια παράσταση χωρίς τα σκαμπανεβάσματα της, αλλά είναι μια ωραία γιορτή ενός ζωηρού –και μερικές φορές αριστοτεχνικού– καλλιτέχνη.
Whitechapel Gallery, Λονδίνο Ε1 ( whitechapelgallery.org ). Έως 29 Αυγούστου
