Ο Μάρτιν Σκορσέζε για τον Ρόκο του Βισκόντι και τα αδέρφια του
Ο σκηνοθέτης αποτίει φόρο τιμής στον Λουκίνο Βισκόντι, του οποίου το κινηματογραφικό αριστούργημα Rocco and His Brothers έχει αποκατασταθεί στην αρχική του δόξα
Η ιερόδουλη, η Νάντια (Άννι Ζιραρντό), με τον Ρόκο (Αλαίν Ντελόν)
Πνευματικά δικαιώματα (c) 1960 Rex Features. Καμία χρήση χωρίς άδεια.
Ο Λουκίνο Βισκόντι ήταν ένας από τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες στην ιστορία του κινηματογράφου. Είχε μια συναρπαστική ζωή, η οποία ήταν συνυφασμένη με πολλά διαφορετικά σκέλη της ευρωπαϊκής τέχνης και πολιτισμού.
Ο Βισκόντι προερχόταν από τον μιλανέζικο κλάδο μιας από τις παλαιότερες οικογένειες της Ευρώπης, της οποίας οι ρίζες εντοπίζονται στις αρχές του 13ου αιώνα. Μπορεί να εμφανιζόταν ως χαρακτήρας σε μια από τις δικές του ταινίες για την αριστοκρατία, όπως π.χ Εννοια ή Η Λεοπάρδαλη – αυτή είναι η ζωή στην οποία γεννήθηκε. Όμως κάποια στιγμή στη δεκαετία του 1930, το πάθος του για το θέατρο, την όπερα και τον κινηματογράφο τον οδήγησαν σε έναν ριζικά διαφορετικό δρόμο.
Ο Βισκόντι είχε ένα είδος μαθητείας με τον Ζαν Ρενουάρ και εργάστηκε ως βοηθός σε μερικές από τις φωτογραφίες που έκανε την περίοδο που συνδέθηκε με το Γαλλικό Λαϊκό Μέτωπο – ο Ρενουάρ ήταν στην πραγματικότητα αυτός που του έδωσε την ιδέα για την πρώτη του ταινία. Εμμονη ιδέα , μια προσαρμογή του Ο ταχυδρόμος χτυπά πάντα δύο φορές . Η καλλιτεχνική και πολιτική ζωή του Βισκόντι έγινε σχεδόν μία και η ίδια – άρχισε να γυρίζει ταινίες και να σκηνοθετεί θέατρο κατά τα χρόνια του πολέμου, την ίδια περίοδο που εντάχθηκε στο Κομμουνιστικό Κόμμα και συνεργάστηκε με την Αντίσταση.
Συχνά αναφέρεται ως σπουδαίος πολιτικός καλλιτέχνης, αλλά αυτό είναι πολύ περιοριστικό και παγωμένη περιγραφή. Η αίσθηση της ευρωπαϊκής ιστορίας του ήταν τεράστια και γνώριζε τη ζωή των πλουσίων και ισχυρών από πρώτο χέρι – αλλά σε κάποιο σημείο άρχισε να κατανοεί την άλλη πλευρά της ζωής, αυτή των φτωχών και ανίσχυρων. Είχε μια έντονη αίσθηση του ιδιαίτερου τρόπου με τον οποίο όλοι, από τους Σικελούς ψαράδες στο νεορεαλιστικό κλασικό του Η Γη τρέμει στους Βενετούς αριστοκράτες στο Senso, επηρεάστηκε από τα μεγάλα κινήματα της ιστορίας.
Ο Βισκόντι σκηνοθέτησε 14 ταινίες στη διάρκεια της ζωής του, καθεμία εξαιρετική. Κάποιες, όπως π.χ Εννοια , Η Λεοπάρδαλη και Ο Ρόκο και τα αδέρφια του [ Ο Ρόκο και τα αδέρφια του ], είναι από τα μεγαλύτερα στην ιστορία της μορφής τέχνης. Γραμμένο από τον Visconti και τον επί χρόνια συνεργάτη του Suso Cecchi D'Amico (μαζί με τις συνεισφορές τεσσάρων άλλων συγγραφέων), ο Rocco βασίστηκε σε στοιχεία του Γέφυρα Γκισόλφα από τον Μιλανέζο συγγραφέα Τζιοβάνι Τεστόρι, αλλά εμπνεύστηκε επίσης από θέματα που βρέθηκαν στο έργο του Τόμας Μαν Ο Ιωσήφ και τα αδέρφια Του και του Ντοστογιέφσκι Ο Ηλίθιος . Ο Visconti ακολουθεί τις τύχες του Rocco (Alain Delon) και των τριών αδελφών του Simone (Renato Salvatori), Ciro (Max Cartier) και Luca (Rocco Vidolazzi), οι οποίοι ταξιδεύουν με τη μητέρα τους (Katina Paxinou) από νότο προς βορρά αναζητώντας μια καλύτερη. ΖΩΗ. Διαφορετικός Εννοια και Η Λεοπάρδαλη , ο Rocco διαδραματίστηκε στο παρόν, το οποίο εκείνη την εποχή βρισκόταν στη μέση της βιομηχανικής και οικονομικής άνθησης που μεταμόρφωσε την Ιταλία στα μέσα της δεκαετίας του 1960. Η εικόνα αφορά τις επιπτώσεις της ζωής σε αυτόν τον νέο κόσμο στην οικογένεια, η οποία σταδιακά διαλύεται στις ραφές.
Πότε Ο Ρόκο και τα αδέρφια του βγήκε, το 1960, πολλοί άνθρωποι το επέκριναν για αυτό που αντιλαμβάνονταν ως συναισθηματική υπερβολή. Είναι οπερατικό, όπως και όλες οι ταινίες του Βισκόντι, αλλά οι παρατηρήσεις για την υπερβολή δεν είχαν νόημα για μένα. Το Rocco είναι ιταλική κουλτούρα. Μεγάλωσα στην ιταλοαμερικανική κουλτούρα, αλλά δεν υπήρχε μεγάλη διαφορά. Για εμάς –δηλαδή εμένα και την οικογένειά μου και τους φίλους μου– η σωματική και συναισθηματική εκφραστικότητα των χαρακτήρων της ταινίας, του χαρακτήρα της Κατίνας Παξινού ειδικότερα, φαινόταν σαν μια ακριβής και ελαφρώς αυξημένη αντανάκλαση της ζωής που ξέραμε. Όλοι βλέπαμε αυτό το είδος «υπερβολής» σε τακτική βάση.
Ρόκο είναι μια από τις πιο πολυτελείς ασπρόμαυρες φωτογραφίες που έχω δει ποτέ. Οι εικόνες, που τράβηξε ο σπουδαίος Giuseppe Rotunno, είναι μαργαριταρένιες, κομψές και λαμπερές – είναι σαν μια ταυτόχρονη συνέχεια και ανάπτυξη του νεορεαλισμού. Χάρη στον Gucci και το The Film Foundation και τους φίλους μας στο Cineteca di Bologna, το αριστούργημα του Luchino Visconti μπορεί να βιωθεί για άλλη μια φορά σε όλη του την τρομακτική ομορφιά και δύναμη.
Ο MARTIN SCORSESE, ιδρυτής και πρόεδρος του The Film Foundation, είναι σκηνοθέτης, παραγωγός, σεναριογράφος, ηθοποιός και ιστορικός κινηματογράφου και θεωρείται ευρέως ως ένας από τους σημαντικότερους και πιο σημαντικούς κινηματογραφιστές στην ιστορία του κινηματογράφου. film-foundation.org
