Καλοκαιρινή Έκθεση Royal Academy 2021 ‒ τι λένε οι κριτικοί
Η εκπομπή «Refreshing» σε επιμέλεια της Yinka Shonibare συγκεντρώνει 1.382 έργα που δημιουργήθηκαν σε κάθε μέσο
Βασιλική Ακαδημία
Η Θερινή Έκθεση της Βασιλικής Ακαδημίας διοργανώνεται κάθε καλοκαίρι από το 1769 – και σπάνια, τα τελευταία χρόνια, έχει προσφέρει πολλές αξέχαστες εμπειρίες, είπε ο Jonathan Jones στο Ο κηδεμόνας . Τα περισσότερα χρόνια το περπατάω με μια αυξανόμενη πλήξη και κλειστοφοβία, αισθήσεις που θαμπώνονται από στρέμματα μέτριας τέχνης. Έτσι, η φετινή χαρούμενη νέα επανάληψη του γεγονότος (που μεταφέρθηκε στο φθινόπωρο λόγω της πανδημίας) δύσκολα θα μπορούσε να είναι μεγαλύτερη έκπληξη.
Υπό το θέμα του Reclaiming Magic και την επιμέλεια της Βρετανο-Νιγηριανής καλλιτέχνιδας Yinka Shonibare, είναι μια ταραχή από λαμπρές εικόνες, διασκεδαστικές αντιπαραθέσεις και – το πιο αξιοσημείωτο – εξερευνήσεις από ενήλικες του αυτοκρατορικού παρελθόντος της Βρετανίας. Η παράσταση συγκεντρώνει 1.382 έργα που δημιουργήθηκαν σε κάθε μέσο, και όπως πάντα, οι υποβολές από το κοινό κρέμονται δίπλα-δίπλα με συνεισφορές διάσημων καλλιτεχνών.
Θα έπρεπε να είναι χαοτικό, αλλά κατά κάποιο τρόπο ο Shonibare έχει εμποτίσει ολόκληρη την ΑΕ με τις ιδέες του, επιλέγοντας πολλά έργα που εξερευνούν και αμφισβητούν την απήχηση του ευρωπαϊκού ιμπεριαλισμού. Ωστόσο, δεν υπάρχει τίποτα ευσεβές σε αυτό. αντιθέτως ο τόνος είναι πληθωρικός.
Κορυφή της παράστασης είναι το Unintended Sculpture του Shonibare (David and Ife Head του Donatello), το οποίο συνδυάζει το σώμα ενός αριστουργήματος της Αναγέννησης με το κεφάλι ενός σπουδαίου έργου από τη μεσαιωνική Αφρική – ένα μανιφέστο για την ευφάνταστη αναγέννηση που ηγείται εδώ. Η Θερινή Έκθεση δεν ήταν ποτέ τόσο διασκεδαστική.
Η φετινή έκθεση είναι γεμάτη αγωνιστικό πνεύμα, είπε ο Alastair Sooke in Η Daily Telegraph – και αποφασισμένος να υπερασπιστεί τους καλλιτέχνες που ήταν προηγουμένως αόρατοι. Το πρώτο πράγμα που βλέπουμε είναι ένας τοίχος από φιγούρες με ατρακτοειδή σιλουέτα του Αφροαμερικανού καλλιτέχνη Bill Traylor (1853-1949), ο οποίος γεννήθηκε στη σκλαβιά και δίδαξε ο ίδιος πώς να ζωγραφίζει και να σχεδιάζει στα τέλη της δεκαετίας του '80.
Η κληρονομιά της σκλαβιάς είναι παντού: Το Colston Day 1 του Βρετανού γλύπτη Hew Locke είναι μια φωτογραφία του γλυπτού του δουλέμπορου του Μπρίστολ Έντουαρντ Κόλστον πριν ανατραπεί, καλυμμένο με αλυσίδες και πολύχρωμο ύφασμα. Μια ολόκληρη αίθουσα είναι αφιερωμένη στη μελαγχολική εγκατάσταση βίντεο του John Akomfrah για την αφρικανική διασπορά.
Εδώ είναι το μανιφέστο που μοιράστηκε μαζί μας ο Yinka Shonibare RA σχετικά με το όραμά του για το #RASummer Εκθεση: https://t.co/9zLYqJsZ0C SHONIBARESTUDIO
— Βασιλική Ακαδημία (@royalacademy) 2 Οκτωβρίου 2021
Παρόλο που η ανάληψη αυτού του κανονικά σταθερού φωτιστικού από τον Shonibare είναι πραγματικά αναζωογονητική, δεν είναι άψογη: όπως πάντα, υπάρχουν φωτογραφίες με τετριμμένους τίτλους όπως το Almost Spring και πολλά αξέχαστα έργα, συμπεριλαμβανομένων ορισμένων καθημερινών αφιερωμάτων στον αείμνηστο Captain Tom Moore.
Ίσως οι πιο απογοητευτικές συνεισφορές προέρχονται από τους πιο καταξιωμένους καλλιτέχνες, είπε η Rachel Campbell-Johnston στο Οι καιροί . Έργα όπως ο Anselm Kiefer και ο Allen Jones είναι στην καλύτερη περίπτωση προβλέψιμα. Ωστόσο, η ενθουσιώδης αγκαλιά της πολιτιστικής ποικιλομορφίας της παράστασης είναι μεταδοτική – από την εντυπωσιακή φωτογραφία ενός αγοριού από τη Σοουετά του φωτογράφου Barney Cokeliss, μέχρι τα έργα υφασμάτων και κολάζ του ίδιου του Shonibare με έντονα χρώματα. Η γενική διάθεση είναι ευδιάθετη και αυτοσχεδιαστική.
Ακόμη και οι δημόσιες υποβολές είναι καλύτερες από το κανονικό, με εντυπωσιακά και διασκεδαστικά έργα, όπως ένας πίνακας από ένα ρομπότ και μια κούκλα βουντού Boris Johnson με τίτλο Please Enter Your Pin. Θα αφήσετε την αίσθηση ότι η Shonibare πρέπει να έχει ρίξει λίγη μαγεία στο μείγμα για να δημιουργήσει μια τόσο διασκεδαστική έκθεση.
Royal Academy, Λονδίνο W1 (020-7300 8090, royalacademy.org.uk ). Έως τις 2 Ιανουαρίου 2022
