Καλλιτεχνική ελευθερία: Ο αφηρημένος εξπρεσιονισμός στο επίκεντρο
Από αυτόν τον μήνα, έργα των Pollock, Still και Rothko θα συγκεντρωθούν σε μια παράσταση που θα πραγματοποιηθεί μια φορά στη ζωή στη Βασιλική Ακαδημία Τεχνών του Λονδίνου.
Χρώμα λαδιού, σμάλτου και αλουμινίου με γυαλί σε καμβά, 212,1 x 488,9 εκ.Εθνική Πινακοθήκη της Αυστραλίας, Καμπέρα
(γ) Το Ίδρυμα Pollock-Krasner ARS, NY και DACS'>
Η αβεβαιότητα της εποχής της Μεγάλης Ύφεσης, μαζί με την έκθεση σε Ευρωπαίους σουρεαλιστές όπως ο Dali, ο Mondrian και ο Leger, που αναζήτησαν καταφύγιο στις Ηνωμένες Πολιτείες κατά τη διάρκεια του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, δημιούργησαν το τέλειο περιβάλλον για την ανάδυση ενός νέου φορέα δημιουργικής έκφρασης.
Ο αφηρημένος εξπρεσιονισμός είδε τους καλλιτέχνες τις δεκαετίες του 1940 και του 1950 να αναπτύσσουν το δικό τους ξεχωριστό στυλ – αυτό που εκτιμούσε τον αυθορμητισμό και τον αυτοσχεδιασμό έναντι των παραδοσιακών τεχνικών. Άνοιξε το δρόμο για μια νέα γενιά καλλιτεχνών των ΗΠΑ και η εστίαση του δυτικού κόσμου της τέχνης στράφηκε προς τη Νέα Υόρκη, όπου βασίστηκαν πολλοί από τους σημαντικότερους υποστηρικτές του κινήματος.
Τον Σεπτέμβριο, η Βασιλική Ακαδημία Τεχνών του Λονδίνου θα συγκεντρώσει έργα από μερικά από τα κορυφαία ονόματά της για την πρώτη μεγάλη έκθεση του είδους της στο Ηνωμένο Βασίλειο εδώ και σχεδόν έξι δεκαετίες. Με έργα των Willem de Kooning, Jackson Pollock, Mark Rothko, Arshile Gorky, Franz Kline, Barnett Newman και Clyfford Still, καθώς και λιγότερο γνωστών καλλιτεχνών, συγκεντρώνει περισσότερους από 150 πίνακες, γλυπτά και φωτογραφίες από δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές.
«Η έκθεση θα εξερευνήσει αυτό το τεράστιο φαινόμενο σε βάθος και σε διάφορα μέσα, αποκαλύπτοντας τόσο την ποικιλομορφία όσο και τις συνέχειές του καθώς ωθούσε προς τα άκρα», λέει ο συν-επιμελητής Δρ David Anfam. «Θα συγκεντρώσει μερικά από τα πιο εμβληματικά έργα από όλο τον κόσμο σε μια έκθεση που είναι απίθανο να επαναληφθεί στη ζωή μας».
Λάδι σε καμβά, 107,3 x 123,8 εκΜητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης, Νέα Υόρκη
(γ) ARS, NY και DACS, Λονδίνο 2016
Ψηφιακή εικόνα (γ) 2016. The Metropo'>Λάδι σε καμβά, 107,3 x 123,8 εκ.
Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης, Νέα Υόρκη
(γ) ARS, NY και DACS, Λονδίνο 2016
Ψηφιακή εικόνα (γ) 2016. The Metropo'>
Το κίνημα θεωρείται ότι έχει δύο βασικούς άξονες: colour-field painters και gesture or action painters. Ο πρώτος όρος, που αρχικά χρησιμοποιήθηκε για να περιγράψει το έργο των Rothko, Newman και Still, εστιάζει στη χρήση μεγάλων περιοχών μεμονωμένων χρωμάτων, ενώ ο δεύτερος αναφέρεται στην έμφαση στη φυσική πράξη της ζωγραφικής, που επισημάνθηκε από τη διάσημη μέθοδο του Pollock να στάζει μπογιά. σε καμβά. Εδώ, η έκθεση θα επανεξετάσει αυτές τις κατηγοριοποιήσεις, προσφέροντας νέα εικόνα για την πολυπλοκότητα και τις διαφορές μεταξύ των έργων τέχνης.
Νο. 15, 1957Λάδι σε καμβά, 261,6 x 295,9 εκ
Ιδιωτική συλλογή, Νέα Υόρκη
(γ) 1998 Kate Rothko Prizel & Christopher Rothko ARS, Νέα Υόρκη και DACS, Λονδίνο
'> Όχι. 15, 1957
Λάδι σε καμβά, 261,6 x 295,9 εκ
Ιδιωτική συλλογή, Νέα Υόρκη
(γ) 1998 Kate Rothko Prizel & Christopher Rothko ARS, Νέα Υόρκη και DACS, Λονδίνο
'>
Τα κυριότερα σημεία θα περιλαμβάνουν το Τοιχογραφία του Pollock (1943) και το Blue Poles (1952), το No. 15 του Rothko (1957), το Water of the Flowery Mill του Gorky (1944) και το Woman II του De Kooning (1952). Μια ειδική γκαλερί θα φιλοξενήσει εννέα πίνακες του Still, σηματοδοτώντας την πρώτη φορά που δανείστηκαν από το Μουσείο Clyfford Still στο Ντένβερ, το οποίο κατέχει το 95 τοις εκατό του έργου του καλλιτέχνη.
Ο Αφηρημένος Εξπρεσιονισμός βρίσκεται στη Βασιλική Ακαδημία Τεχνών του Λονδίνου, από τις 24 Σεπτεμβρίου έως τις 2 Ιανουαρίου 2017. Εισιτήρια, 17 £; royalacademy.org.uk
