Η Gabriela Hearst θέτει την ατζέντα
Η πολυτέλεια έρχεται με συνείδηση στην επωνυμία του διάσημου σχεδιαστή με έδρα το Μανχάταν
Slaven Vlasic/Getty Images
Τι κοινό έχουν η Joni Mitchell, η Diana Ross, η Joan Baez και η Maria Callas; Λοιπόν, μαζί με τις βραβευμένες καριέρες, οι τέσσερις κορυφαίοι ερμηνευτές έχουν ελεγχθεί με τις τσάντες Gabriela Hearst.
Η Hearst δημιούργησε την επιχείρησή της στα τέλη του 2015 και την επόμενη χρονιά αποκάλυψε το πρώτο της αξεσουάρ: την τσάντα Nina, που πήρε το όνομά της από τη Nina Simone. Το εμβληματικό σχέδιο είναι μια διπλωμένη δερμάτινη θήκη Napa με στρογγυλές άκρες, με μεταλλικό κλείσιμο με κλειδαριά και η δομημένη επάνω λαβή της είναι μετρημένη ώστε να φαίνεται καλή τόσο όταν κρέμεται από τους κάτω βραχίονες όσο και όταν κρατιέται στο χέρι. Ένα πράγμα γλυπτικής ομορφιάς, η εύπλαστη τσάντα Nina έφτασε γρήγορα στην κορυφή πολλών λίστες επιθυμιών.
Είχαμε αυτή την τρελή ζήτηση, οι λιανοπωλητές σε όλο τον κόσμο το ήθελαν, λέει ο Hearst. Όμως, αντί να αυξήσει την παραγωγή και τον αριθμό των εμπόρων που μετέφεραν το Nina, η Hearst αποφάσισε να υιοθετήσει μια περιορισμένη και άμεση στρατηγική λιανικής. Με αυτόν τον τρόπο, καθόρισε το επιχειρηματικό της ήθος ως να εκτιμά την ποιότητα έναντι της ποσότητας.
Έχουμε δύο βασικές αξίες: μακροπρόθεσμη άποψη και βιωσιμότητα, εξηγεί ο σχεδιαστής. Θέλουμε να το κάνουμε αυτό για πολύ καιρό και πιστεύουμε στην ανάπτυξη με υγιή ρυθμό.
Η εστίαση της Hearst στη μακροζωία και τη συνειδητή κατανάλωση έχει τις ρίζες της στην ανατροφή της: η Ουρουγουανό-Αμερικανίδα σχεδιάστρια μεγάλωσε στο Santa Isabel, το πατρογονικό ράντσο της οικογένειάς της στη βορειοδυτική περιοχή Paysandú της Ουρουγουάης. Τα 17.000 στρέμματα καλλιεργήσιμης γης φιλοξενούν άλογα, βοοειδή και πρόβατα. απαιτείται ένα μακρύ ταξίδι με το αυτοκίνητο για να φτάσετε στην πλησιέστερη πόλη. Απλώς δεν αγοράσαμε πράγματα, λέει ο Hearst, αναπολώντας σπιτικό σαπούνι.
Τα λίγα ρούχα που αγόρασε φτιάχτηκαν στα μέτρα της μοδίστρας της οικογένειας, κάθε ρούχο επιλεγμένο προσεκτικά και τελειωμένο με γνώμονα την πρακτικότητα. Νομίζω ότι η αγάπη μου για πράγματα που είναι καλοφτιαγμένα και για την ποιότητα που προέρχεται από μια χρηστική πτυχή [πηγάζει από εδώ], λέει. Νομίζω ότι κινούμαστε ξανά σε αυτήν την κουλτούρα, καταλαβαίνοντας ότι το νέο δεν είναι πάντα καλύτερο. Έχοντας λιγότερα αλλά υψηλότερης ποιότητας.
Αφού παρακολούθησε τα Βρετανικά Σχολεία του Μοντεβιδέο, η Χερστ γράφτηκε στο Universidad ORT Ουρουγουάης της πρωτεύουσας, όπου σπούδασε επικοινωνίες. Στο γύρισμα της χιλιετίας, μετά από μια σύντομη παραμονή στο Παρίσι, ο Χερστ διέσχισε τον Ατλαντικό. Στο Μανχάταν της Νέας Υόρκης, εντάχθηκε στο Neighborhood Playhouse School of Theatre – alma mater στον Jeff Goldblum, Εκτός Αφρικής ο σκηνοθέτης Sydney Pollack και η τραγουδίστρια-τραγουδοποιός June Carter Cash – για εκπαίδευση στις τέχνες του θεάματος.
Και το 2004, δημιούργησε την πρώτη της επιχείρηση μόδας, πριν ξεκινήσει την τρέχουσα ομώνυμη ανησυχία της πριν από πέντε χρόνια.
Το 2013, ο Χερστ – το γόνο Περεζούτι – παντρεύτηκε τον Τζον Αουγκάστιν Τσίλτον Χερστ, εγγονό του μεγιστάνα των εκδόσεων και πολιτικού Γουίλιαμ Ράντολφ Χερστ. Σήμερα, το ζευγάρι και τα τρία παιδιά τους μοιράζουν το χρόνο τους ανάμεσα στα σπίτια τους δίπλα στον ποταμό Hudson στο Upstate της Νέας Υόρκης και στο West Village του Μανχάταν.
Η Hearst εργάζεται από την περιοχή Chelsea της πόλης, όπου μοιράζεται τις εγκαταστάσεις της με τη μικρή της ομάδα. Νιώθω πολύ ευλογημένη, είναι σαν μικρόκοσμος, λέει για το στήσιμο. Περιγράφοντας τον αντίκτυπο που είχε η παγκόσμια πανδημία του κορωνοϊού στη γενέτειρά της, προσθέτει: Είναι πραγματικά λυπηρό να βλέπεις πολλές από τις επιχειρήσεις που γνωρίζεις να κλείνουν.
Εκτός από τη συζήτηση για τις φιλοσοφίες του σχεδιασμού και της επιχείρησής της, η τηλεφωνική συνομιλία μου με τη Hearst είναι ένα γρήγορο μάθημα για τις τρέχουσες κοινωνικές και περιβαλλοντικές ανησυχίες: φρέσκο από την ανάγνωση του National Geographic αυτού του Απριλίου – που κυκλοφόρησε για τον εορτασμό της 50ης επετείου της Ημέρας της Γης – η Hearst κάνει σχέδια για να αναδείξει το ειδικό τεύχος του περιοδικού στους followers της στο Instagram. Είπε: Εάν έχετε μια πλατφόρμα, μπορείτε επίσης να τη χρησιμοποιήσετε.
Στη βιομηχανία της μόδας, η Hearst πρωτοστάτησε σε μια σειρά προσπαθειών βιωσιμότητας από την πρώτη της συλλογή Φθινόπωρο/Χειμώνα 2015, κάνοντας πρωτοπορία με την παραγωγή των σχεδίων της και τα υλικά που χρησιμοποιεί. Μπορεί να είναι λίγο ρηχό να φτιάχνεις πράγματα, λέει. Στην Gabriela Hearst, τόσο η εξεταζόμενη χρήση των φυσικών πόρων όσο και η ιχνηλασιμότητα αποτελούν πυλώνες της επωνυμίας.
Η συλλογή πασαρέλας AW17 του σχεδιαστή κατασκευάστηκε από 30% υφάσματα ατελείας. και έκτοτε δούλευε με λευκά είδη επεξεργασμένα με αλόη και ένα μαλακό στην αφή ύφασμα από twill υφαντό από μαλλί μερινό που συγκεντρώθηκε στο ράντσο της Ουρουγουάης της οικογένειάς της.
Αυτό το φθινόπωρο, ο Hearst χρησιμοποίησε ένα νέο καθαρό κοτλέ από κασμίρ. υπάρχουν παλτά ιππασίας –η σχεδιάστρια είναι μια επιδέξιη ιππέας– φτιαγμένα από επανασχεδιασμένα υφάσματα και δερμάτινα υποδήματα φινετσάτα με ιμπρεσιονιστικά μοτίβα ζωγραφισμένα στο χέρι. Αλλού, συνέλεξε και ξαναδούλεψε υπολείμματα παλαιών τουρκικών χαλιών κιλίμι.
Μια μακροχρόνια συνεργασία με την κοινωνική επιχείρηση Manos del Uruguay - η οποία υποστηρίζει τις γυναίκες στην ύπαιθρο της Ουρουγουάης χρησιμοποιώντας τεχνικές τιμημένες στο χρόνο - έχει δώσει μορφή σε δημιουργίες με πλούσια υφή πλεκτά στο χέρι, που εργάζονται με ανακυκλωμένο κασμίρι. Ο στόχος της εταιρείας είναι να μην χρησιμοποιήσει κανένα παρθένο ύφασμα μέχρι το 2022. Όταν άρχισα να το κάνω αυτό, δεν ήταν εντάξει να χρησιμοποιήσω τη λέξη deadstock ή re-purposed, για να το συνδέσω με την πολυτέλεια, λέει. Ήμουν σαν, «Αυτό είναι η πολυτέλεια. Πρόκειται για κάτι που είναι περιορισμένο, που δεν υπάρχει πολύ και είναι καλοφτιαγμένο.» Η πρόκληση είναι: πώς μπορείτε να φτιάξετε το προϊόν υψηλότερης ποιότητας με τις χαμηλότερες επιπτώσεις στο περιβάλλον.
Στη συνέχεια, υπάρχουν οι μπουτίκ της νεαρής μάρκας. Η Hearst άνοιξε τη ναυαρχίδα της στη Νέα Υόρκη τον χειμώνα του 2018, αναλαμβάνοντας τις εγκαταστάσεις στο γειτονικό ξενοδοχείο The Carlyle του Μανχάταν, όπου κάποτε κατοικούσε ο John F. Kennedy. Η σχεδιάστρια άνοιξε τις πόρτες στην πρώτη της μπουτίκ στο Λονδίνο τον Αύγουστο του 2019: που βρίσκεται στην οδό Brook του Mayfair, ο ιστότοπος διαθέτει εσωτερικούς χώρους που έχουν σχεδιαστεί από τη βραβευμένη πρακτική του Norman Foster.
Ο Hearst λέει ότι ο Norman Foster ήταν ένας από τους πρωτοπόρους περιβαλλοντικούς αρχιτέκτονες, γνωρίζει τα πράγματά του. Στην Brook Street, συναρμολογείται ένα παρκέ δάπεδο σε μοτίβο ψαροκόκαλου, κατασκευασμένο από ανακυκλωμένο ξύλο δρυός που προέρχεται από μια αίθουσα βρωμιάς των αξιωματικών του Copthorne Barracks που κατεδαφίστηκε το 2018 στο Shrewsbury. Τα σχέδια του Hearst εμφανίζονται μέσω κρεμάστρων από ανακυκλωμένο χαρτόνι και τα δωμάτια είναι εξοπλισμένα με αισθητήρες πληρότητας, για τη βελτιστοποίηση της χρήσης ηλεκτρικής ενέργειας. Πρόκειται για την επιλογή μιας εναλλακτικής λύσης, δηλώνει.
Η επιτυχία της Hearst εξαρτάται επίσης από τον χρόνο της. Μου λέει ότι μια πρόσφατη επίσκεψη στο μουσείο Prado στη Μαδρίτη ενέπνευσε το λανσάρισμα των εκλεκτών κοσμημάτων Gabriela Hearst. Ήταν ενώ θαύμαζε Ο Χριστός παρουσιάστηκε στο Λαό – ένα αριστούργημα του 16ου αιώνα του Φλαμανδού Κουέντιν Μάτσις – το οποίο ο Χερστ ενημέρωσε την απεικόνιση κοσμημάτων στον πίνακα, που περιλαμβάνει περιδέραια αλυσίδων με πολλούς συνδέσμους και δαχτυλίδια από πέτρα, τα σχέδια των οποίων είναι εντυπωσιακά αλλά και καθαρά. Απλώς μου αρέσουν τα κοσμήματα, πάντα ήθελα να φτιάχνω κοσμήματα – αλλά, πάντα είναι θέμα μου να ξέρω πότε είμαι έτοιμη να κάνω κάτι που μου φαίνεται αληθινό, λέει, περιγράφοντας την επιλογή της από χρυσά δαχτυλίδια τύπου σφραγίδας με πάνω από ροζ χαλαζία, λάπις λάζουλι και χλωμό μαρμάρινο χαουλίτη.
Μια άλλη πρόσφατη προσθήκη στην προσφορά της Hearst είναι τα ανδρικά ρούχα, για τα οποία συνεργάζεται με τον γραφίστα Peter Miles με έδρα τη Νέα Υόρκη, έναν προηγούμενο συνεργάτη με τους Jack McCollough και Lazaro Hernandez της Proenza Schouler, την παριζιάνικη εταιρεία Celine και τον Γερμανό φωτογράφο Juergen Teller. Τα δύο άτομα ειδικεύονται στη διαχρονική ραπτική και τα ευκολοφόρετα ξεχωριστά.
Αυτό το φθινόπωρο, ένα παλτό με μονό στήθος κόβεται από ανακυκλωμένο κασμίρι διπλής όψης. Το πιληματοποιημένο κασμίρ χρησιμοποιείται για την κατασκευή blazers με μονό και διπλό στήθος με χαλαρή δομή. Υπάρχει ένα είδος πολυτέλειας για τον παππού και μετά υπάρχει πολύ μόδα και δρόμος, λέει η Hearst, όταν περιγράφει την άποψή της για τα σύγχρονα ανδρικά ρούχα.
Και τα σχέδιά της, όπως και η δουλειά της γενικότερα, δεν έχουν να κάνουν με ένα λογότυπο, αλλά με την ποιότητα.
