Apocalypse Now: οι αρχικές κριτικές του 1979
Ταινία της εβδομάδας: Η εμβληματική ταινία για τον πόλεμο του Βιετνάμ απείχε πολύ από το να είχε παγκόσμια αναγνώριση όταν κυκλοφόρησε για πρώτη φορά πριν από τριάντα χρόνια
Η ταινία του Φράνσις Φορντ Κόπολα για τον πόλεμο του Βιετνάμ, αποκάλυψη τώρα , που αφηγείται την ιστορία του ταξιδιού του Λοχαγού Γουίλαρντ στο ποτάμι για να κυνηγήσει και να σκοτώσει τον συνταγματάρχη Κουρτς του AWOL, έχει ενταχθεί στις τάξεις των καλύτερων ταινιών όλων των εποχών, που προαναγγέλλονται για την ομορφιά, το όραμα και το εύρος τους.
Εν ολίγοις, θεωρείται κλασικό, εξ ου και επανακυκλοφορεί αυτή την εβδομάδα με εκτεταμένη αποκατάσταση από τον ίδιο τον σκηνοθέτη.
Δεν ήταν πάντα έτσι.
Πίσω στο 1979, όταν αποκάλυψη τώρα που έκανε πρεμιέρα ως «έργο σε εξέλιξη» στο φεστιβάλ των Καννών, ο Κόπολα αποδοκιμαζόταν και λατρεύτηκε εναλλάξ για το τετραετές έργο του. Με συνολικό προϋπολογισμό 31 εκατομμυρίων δολαρίων - ανήκουστο για ταινίες εκείνη την εποχή - και διαβόητα προβλήματα παραγωγής, οι κριτικοί είχαν πολλούς λόγους να το μισούν.
Γράφοντας μέσα χρόνος περιοδικό όταν πρωτοκυκλοφόρησε, ο Frank Rich χλεύασε την ταινία ως «όχι τόσο μια επική αφήγηση ενός εξαντλητικού πολέμου όσο ένα αταίριαστο, υπερβολικό μνημείο καλλιτεχνικής αυτοήττας».
Και συνέχισε: «Ο πόλεμος του Βιετνάμ ήταν μια τραγωδία. αποκάλυψη τώρα δεν είναι παρά η πιο ασυνήθιστη βλακεία του Χόλιγουντ αυτής της δεκαετίας».
Οι κριτικοί διαφώνησαν με τον Κόπολα καθώς και την ταινία του, κάνοντας πετάλι με τα πολυάριθμα, θρυλικά πλέον, σχόλιά του για τη διαδικασία των γυρισμάτων. «Δεν είναι μια ταινία για το Βιετνάμ, αυτή η ταινία είναι Βιετνάμ», είπε τότε. «Με χτύπησε σαν διαμαντένια σφαίρα στο κεφάλι μου ότι δεν έκανα την ταινία, ήταν η ζούγκλα».
Vincent Canby στο Νιου Γιορκ Ταιμς παραδέχτηκε όταν είδε για πρώτη φορά την ταινία ότι αποκάλυψη τώρα ήταν ένα «εκπληκτικό έργο». Ωστόσο, υποστήριξε ότι ακόμη και η τεχνική πολυπλοκότητα και η μαεστρία του δεν μπορούσαν να το σώσουν από τις «παραισθήσεις μεγαλείου» του, οι οποίες τελικά οδήγησαν σε μια «βαθιά αντικλιμακτική διανοητική σύγχυση».
• Σε εικόνες: οι καλύτερες σκηνές από το Apocalypse Now
Ενώ οι παραλληλισμοί της ταινίας με το αριστούργημα του Τζόζεφ Κόνραντ Η Καρδιά του Σκότους είναι ολοένα και πιο λεπτές για το σύγχρονο κοινό, και τα αποσπάσματα από την ποίηση του Τ.Σ. Έλιοτ είναι εντελώς απαρατήρητα, την εποχή που τέτοιες λογοτεχνικές αναφορές θεωρούνταν επίπονες και επιβλητικές.
Richard Roud, γράφοντας στο Κηδεμόνας , απέρριψε τις «λογοτεχνικές αποσκευές» ως «πολιτιστική υπερβολή». Ο Ντέιλ Πόλοκ μέσα Ποικιλία συμφώνησε ότι το τελευταίο τρίτο της ταινίας, το οποίο είναι γεμάτο με γραμμές από τον Κόνραντ και τον Έλιοτ, είναι «όταν ο [Τζον] Μίλιους [σεναριογράφος της ταινίας] και ο Κόπολα παίρνουν πίσω μέρος σε έναν λογοτεχνικό φόρο τιμής [και] αποκάλυψη τώρα προσάραξε».
Αλλά ενώ ορισμένοι κριτικοί, όπως ο Roud, ήταν κατηγορηματικοί στο συμπέρασμά τους ότι « αποκάλυψη τώρα δεν είναι η καλύτερη ταινία της δεκαετίας, ή ακόμα και της χρονιάς», άλλοι είδαν λάμψεις για κάτι περισσότερο.
«Είναι ένα σύνθετο, απαιτητικό, εξαιρετικά έξυπνο έργο», παραδέχτηκε ο Pollock, «αλλά έρχεται σε μια αγορά που δεν αγκαλιάζει πάντα αυτές τις ιδιότητες».
Συνολικά, αποκάλυψη τώρα έτυχε ανάμεικτης αποδοχής το 1979. Ως η πρώτη ταινία που ασχολήθηκε με ένα αμφιλεγόμενο θέμα που ταλαιπωρούσε την αμερικανική ψυχή για πάνω από μια δεκαετία, πολλοί την θεώρησαν υπερβολικά φιλοσοφική, χωρίς απαντήσεις και χωρίς σαφές μήνυμα. Ο Κόπολα ήταν εντελώς ανίκανος να αποφασίσει για το τέλος και κατέληξε να δείξει δύο διαφορετικές εκδοχές σε όλο τον κόσμο για να μετρήσει τις αντιδράσεις των ανθρώπων. Αν δεν ξέρει καν πώς τελειώνει, παραπονέθηκε ο κόσμος, πώς να ξέρουμε τι να πάρουμε από αυτό;
Derek Malcolm, ο πρώτος Κηδεμόνας Ο κριτικός κινηματογράφου, είπε ότι η ταινία «δεν έχει πολύ να κάνει με το Heart of Darkness του Conrad... ούτε με τον πόλεμο του Βιετνάμ», αν και πρότεινε «λέει πολλά για την Αμερική και τους Αμερικανούς».
Αυτό που είναι, έγραψε, είναι «ένα έπος για τον ίδιο τον πόλεμο» με «μια παραισθησιακή δραματική δύναμη που είναι σχεδόν απτή».
Είναι αυτή η δύναμη που παραμένει πάνω από το κοινό σήμερα. Όχι η δύναμη μιας ακριβούς ή οριστικής περιγραφής μιας προβληματικής περιόδου στη σύγχρονη ιστορία, ούτε αυτή μιας ταινίας που έχει ένα ηθικό μήνυμα να αντλήσει από την κόλαση που είναι ο πόλεμος.
Είναι η δύναμη, έγραψε ο Ρότζερ Έμπερτ στην κριτική του το 1979 για το Chicago Sun-Times , του κινηματογράφου και εκείνων των «στιγμών αγωνίας και χαράς να το φτιάξω».
«Εκείνες οι στιγμές, τόσο κοινές στη ζωή όσο και η τέχνη, όταν ολόκληρο το τεράστιο μεγάλο μυστήριο του κόσμου, τόσο τρομερό, τόσο όμορφο, μοιάζει να κρέμεται στην ισορροπία».
«Χρόνια και χρόνια από τώρα», έγραψε ο Έμπερτ, «όταν ο προϋπολογισμός του Κόπολα και τα προβλήματά του έχουν ξεχαστεί εδώ και πολύ καιρό, αποκάλυψη θα παραμείνει, νομίζω, ως μια μεγάλη και σοβαρή και τρελά εμπνευσμένη χειρονομία κινηματογραφικής δημιουργίας».
Πόσο δίκιο είχε.
