Όταν στη Ρώμη: Η Ρωμαϊκή Αυτοκρατορία της Silvia Venturini Fendi
Πώς η δημιουργική διευθύντρια της Fendi δημιουργεί παραμυθένια αξεσουάρ από το δικό της κολοσσαίο
Η Silvia Venturini Fendi φαίνεται ανήσυχη. Η δημιουργική διευθύντρια αξεσουάρ και ανδρικών ενδυμάτων έχει άλλη μια συνάντηση σε μια ώρα και το μυαλό της είναι σε άλλα πράγματα. Ντυμένη στα επώνυμα μαύρα –ένα απλό κοντομάνικο πουκάμισο και μακριά φούστα– μου λέει τόσα όσα με χαιρετάει στο γραφείο της στον δεύτερο όροφο του Palazzo della Civilta Italiana, ενός μονολιθικού μαρμάρινου κτιρίου στην επιχειρηματική περιοχή της Ρώμης που έγινε επίσημα η Fendi's νέα έδρα τον Οκτώβριο του 2015. «Πρέπει να συναντήσω την ομάδα για να μιλήσω για το σόου του Σεπτεμβρίου», ανακοινώνει, επί της ουσίας, μόλις κάνουμε τα χέρια.
Η συνέντευξή μας προβλήθηκε κατά μία ώρα για να εξυπηρετήσει το πολυάσχολο πρόγραμμά της και νιώθω τρομοκρατημένος, το λιγότερο. Η Silvia Fendi είναι, κατά τη δική της παραδοχή, τυπικά Ρωμαϊκή. Είναι γόνος μιας μακροχρόνιας δυναστείας: οι παππούδες της, η Adele και ο Edoardo, άνοιξαν την ομώνυμη μπουτίκ τους από δέρμα και γούνα στο ιστορικό κέντρο της Ρώμης το 1926. Ειλικρινής και επί της ουσίας, δεν είναι από αυτές που μασάει ούτε τα λόγια της. Οι βρετανικές ευαισθησίες είναι προγραμματισμένες να ερμηνεύουν αυτού του είδους τη στάση ως λακωνική, αλλά στη Ρώμη –και ειδικά στο Fendi, που γιορτάζει την 90η επέτειό του– το έργο προηγείται του παιχνιδιού. Είναι μια αποφασιστικότητα που της ενστάλαξε σε νεαρή ηλικία η γιαγιά της από τη μητέρα της, η οποία, το 1946, εμπιστεύτηκε την οικογενειακή επιχείρηση στις πέντε κόρες της: τη μητέρα της Σίλβια Φέντι, την Άννα και τις θείες της, την Άλντα, την Κάρλα, τη Φράνκα και την Πάολα.
Εκείνη την εποχή, οι γυναίκες είχαν άλλους ρόλους. Η γιαγιά μου μεγάλωσε τις κόρες της για να συμπεριφέρονται σαν άντρες», μου λέει ο Fendi. Είναι σαφές ότι το ισχυρό μητριαρχικό της υπόβαθρο της έχει δώσει κάποια σοβαρή επιρροή.
Υπάρχει, ωστόσο, ένα κομμάτι στην πανοπλία της: μια διαχυτικότητα που σε ακινητοποιεί όταν αγγίζει ένα θέμα που την εμπνέει. Μετά από μια βιαστική εισαγωγή, τα μάτια της σχεδιάστριας φωτίζονται καθώς μιλά για τη νέα έδρα της Fendi. Ρομαντίζει τον δρόμο της μέσα από τη σημειωτική του θέματος, όλα εκφρασμένα σε τέλεια αγγλικά με μια γλυκιά ιταλική προφορά.
«Ένιωσα αμέσως άνετα εδώ. Οι όγκοι είναι τόσο τεράστιοι. Αυτή είναι η πολυτέλεια αυτού του τόπου και επίσης τα μάρμαρα. πολύ φυσικό και βιολογικό και κάθε όροφος έχει διαφορετικό χρώμα [πέτρα]. Υπάρχει επίσης η σύνδεση με την πόλη, η οποία είναι τόσο διαφορετική από το αρχαίο μέρος όπου ήμασταν πριν [στο Palazzo Fendi, που βρίσκεται στη Via Condotti της Ρώμης και τώρα μια εμβληματική μπουτίκ, ξενοδοχείο και εκθεσιακός χώρος για VIP πελάτες]. Εκεί, είχαμε συνηθίσει να βλέπουμε τις στέγες και τις ζωές των ανθρώπων στις βεράντες και τα μπαλκόνια. Εδώ, βλέπετε ολόκληρη την πόλη, αλλά σε μικρή κλίμακα. Σαν να είσαι σε αεροπλάνο. Όταν έχει ήλιο, αισθάνεται σαν μια πολύ ισορροπημένη σχέση με τη φύση, με τον άνεμο και με τον ουρανό - όλο αυτό το μπλε. Κατά κάποιον τρόπο, όλα είναι πάνω από την κορυφή, αλλά με έναν πολύ μίνιμαλ τρόπο ».
Είναι πράγματι εύκολο να νιώθεις δέος από το μεγαλείο του εξαώροφου Palazzo della Civilta Italiana – γνωστό και ως Colosseo Quadrato, ή Square Colosseum. Αρχικά παραγγέλθηκε από τον Μουσολίνι στα τέλη της δεκαετίας του 1930 και στη συνέχεια εγκαταλείφθηκε λόγω της εμπλοκής του στον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο, το μοντερνιστικό αριστούργημα ήταν σε κατάσταση ερείπωσης πριν από τις ανακαινίσεις του Fendi, οι οποίες φημολογούνται ότι κόστισαν εκατομμύρια ευρώ. Περιτριγυρισμένο από ένα διχοτομικό μείγμα πεύκων και αρτηριακών δρόμων, προσφέρει εκπληκτική θέα στη Ρώμη και πέρα από τη θάλασσα και τα βουνά. Κάθε μία από τις τέσσερις πανομοιότυπες προσόψεις του από τραβερτίνη αποτελείται από ένα συμμετρικό σχέδιο εννέα τόξων σε κάθε όροφο, δίνοντάς του την εμφάνιση εκθαμβωτικής λευκής κηρήθρας στον λαμπερό ήλιο.
Η μετάβαση σε αυτό το σύμβολο της φασιστικής αρχιτεκτονικής ήταν τολμηρή, αλλά τότε το Fendi είναι γνωστό για τα πυροτεχνήματα του. Το στοιχείο της έκπληξης είναι μέρος του DNA της μάρκας, κυρίως επειδή το διοικούσαν πέντε γυναίκες για σχεδόν δύο δεκαετίες προτού πάρουν την προφανή απόφαση να προσλάβουν έναν νεαρό Karl Lagerfeld το 1965. Παρέμεινε δημιουργικός διευθυντής της μάρκας για 51 χρόνια.
Το 2007, η Fendi πραγματοποίησε την πρώτη πασαρέλα στο Σινικό Τείχος της Κίνας. αναμφισβήτητα ένα από τα πιο φιλόδοξα έργα στην ιστορία των επιδείξεων μόδας και εκτιμάται ότι κόστισε περίπου 10 εκατομμύρια δολάρια. Πιο πρόσφατα, τον Ιούλιο, η επίδειξη ραπτικής για την 90η επέτειο της Fendi πραγματοποιήθηκε πάνω από τη Φοντάνα ντι Τρέβι, η οποία αποκαταστάθηκε στην παλιά της αίγλη πέρυσι χάρη σε μια υψηλή χορηγία από τον ιταλικό οίκο μόδας. Περπατώντας σε μια διάφανη πλατφόρμα από πλεξιγκλάς, τα μοντέλα φάνηκαν να περπατούν πάνω στο νερό. Αλληγορία σε κίνηση για την Αιώνια Πόλη, αλλά και μια πολυαναμενόμενη βάπτιση που σηματοδοτεί την αφοσίωση του Fendi στη γενέτειρά του.
Η ιστορία του Fendi έχει τα χαρακτηριστικά ενός σύγχρονου παραμυθιού, αν και με πέντε νεαρές αδερφές που διευθύνουν το σόου σε όλη τη διάρκεια των ιδανικών του χρόνων, η ιστορία του σίγουρα σηματοδοτείται από τις ανατροπές μιας ιταλικής τηλεοπτικής έπος. Χωρίς αμφιβολία, οι ξεροκέφαλοι χαρακτήρες τους τους επέτρεψαν να ανταποκριθούν, συλλογικά, στις προκλήσεις μιας κατεξοχήν πατριαρχικής κοινωνίας. «Η θεία μου η Πάολα ήταν αυτή που αγόραζε όλες τις γούνες στις δημοπρασίες», λέει η Silvia Fendi. «Εκείνη την εποχή, έπρεπε να πας στο Λένινγκραντ, όπου ήταν μια τόσο κλειστή κοινωνία. Ως γυναίκα, δεν της επετράπη να εισέλθει στο κτίριο της δημοπρασίας και έτσι έπρεπε να προσλάβει άντρες στη Ρωσία για να κάνουν προσφορές για αυτήν ».
Από τότε που ο γαλλικός όμιλος πολυτελών ετερογενών δραστηριοτήτων LVMH του Bernard Arnault ανέλαβε τον πλήρη έλεγχο της Fendi το 2001, η Silvia Fendi παρέμεινε το μοναδικό μέλος της οικογένειας που απασχολείται από τη μάρκα. Ο διορισμός της είναι πηγή τεράστιας υπερηφάνειας, καθώς έριξε τα φώτα της δημοσιότητας στο δημιουργικό της ταλέντο και παραμέρισε μια για πάντα κάθε υποψία νεποτισμού.
«Στο παραμύθι, ο Καρλ είναι ο γοητευτικός πρίγκιπας», παρεμβαίνει, καθώς συζητάμε για τη σύγχρονη γυναίκα και τα μαθήματα που πήρε από τη μητέρα και τις θείες της. Στα 83 του, ο Karl Lagerfeld είναι μια ασταμάτητη δύναμη που συνεχίζει να ρίχνει τη μαγεία του στις συλλογές ετοιμόρου και ραπτικής. Η αντιμετώπισή του για τη γούνα, ιδιαίτερα, ως ένα ευέλικτο ύφασμα που μπορεί να χειριστεί και να προσαρμοστεί για όλες τις εποχές και να εφαρμοστεί σε όλα τα ρούχα, παραμένει επαναστατική. Χάρη στο εσωτερικό ατελιέ γούνας της Fendi, το οποίο περιλαμβάνει 50 τεχνίτες και γυναίκες που εργάζονται στον κάτω όροφο των κεντρικών γραφείων, ο Λάγκερφελντ έχει κάνει σχεδόν ό,τι μπορείς να φανταστείς με τα δερμάτινα ζώα. Έχει εφαρμόσει γούνα σε κρεπ ντε σιν, δέρμα κομμένο με λέιζερ, μετάξια και οργάντσες. το έχει κράμα με διαφανές βινύλιο, θερμοκολλημένες γούνινες επενδύσεις με μεταλλικά φύλλα και έχει δημιουργήσει εκρήξεις λουλουδιών και ενδύματα intarsia που παντρεύουν όλα τα χρώματα και υφές, απαιτώντας εκατοντάδες ώρες σχολαστικής σέγας και ραφής μαζί.
Ενώ η μαγεία του Lagerfeld συνεχίζει να ωθεί τα όρια της γούνας ραπτικής και των ρούχων, η Silvia Fendi παρέχει σταθερά στην ετικέτα ασυναγώνιστη εμπορική ικανότητα στο σχήμα των εμβληματικών τσαντών και αξεσουάρ της. Πράγματι, η Baguette, που κυκλοφόρησε το 1997, ανακηρύχθηκε ως η πρώτη «It bag». Με υφή, κοσμήματα και περίπλοκα κατασκευασμένα σε δεκάδες εκδόσεις, η Baguette πυροδότησε έναν παροξυσμό αγορών που η Fendi προσπάθησε να αντιμετωπίσει. Οι λίστες αναμονής εισήχθησαν για πρώτη φορά στη μόδα. οι διασημότητες δεν χόρταιναν την τσάντα. Το πιο σημαντικό, αυτό το συμπαγές και εξαιρετικά διακοσμητικό αξεσουάρ αντιπροσώπευε ένα δυνατό, περήφανο θαυμαστικό καθαρής διασκέδασης και επιπολαιότητας για να διακόψει τη μονοτονία της τόσο πανταχού παρούσας λειτουργικότητας εκείνη την εποχή.
«Πάντα ασχολούμαστε με την ανατροπή κανόνων και τη δημιουργία ενός στοιχείου έκπληξης. Αυτό είναι πραγματικά στη βάση της ρωμαϊκής κουλτούρας», λέει η grande dame της Fendi καθώς εξηγεί τη Baguette στο ευρύτερο πλαίσιο των προγονικών της ριζών. «Αν κοιτάξετε τριγύρω, είναι μια εκπληκτική πόλη με το μείγμα όλων των διαφορετικών αιώνων και πολιτισμών. Αυτή η ιδέα της έκπληξης είναι επίσης κοντά στην έννοια του 'meraviglia' [θαύμα], που είναι η βάση του κινήματος του μπαρόκ. Το να είσαι περιτριγυρισμένος από απίστευτα επιτεύγματα - λοιπόν, τα πρότυπα είναι πολύ υψηλά», λέει, ακτινοβολώντας ένα άλλο απροσδόκητο χαμόγελο.
«Όταν βγήκε η Baguette, οι τσάντες ήταν πολύ λειτουργικές και minimal. Αυτή η μικρή τσάντα ήταν πραγματικά απέναντι. Ήταν πολύ απαλό και καθαρό, αλλά πολύ μπαρόκ κατά μία έννοια. Αφορούσε την ατομικότητα σε μια εποχή που ο μινιμαλισμός ήταν παντού. Μια νέα στάση. Αν ανατρέξω στην ιστορία των αξεσουάρ μας, βλέπω ότι πάντα φτιάχναμε τους δικούς μας κανόνες. Ανοίγεις ένα μπαούλο ή μια βαλίτσα [από τα αρχεία] και βλέπεις τόσες πολλές λεπτομέρειες μέσα, κάτι που κάνουμε ακόμα».
Εάν η ικανότητα της εταιρείας για την τέχνη της έκπληξης ήταν ποτέ αμφισβητούμενη, η Silvia Fendi φρόντισε να αντικειμενοποιηθεί με την πάντα δημοφιλή τσάντα της Peekaboo, που παρουσιάστηκε το 2009. «Η Baguette έφερε απίστευτη επιτυχία, αλλά μετά ξεκίνησε την τάση για την τσάντα It . Εταιρείες που δεν ήταν κατασκευαστές δερμάτινων ειδών άρχισαν να ασχολούνται με αξεσουάρ και είδατε μερικά φρικτά πράγματα: πολλές τσάντες στις πασαρέλες, πολλά στολίδια, αλλά δεν είχαν όλοι τις ικανότητες. Τσάντες, τσάντες, τσάντες παντού», λέει με θεατρική αγανάκτηση. «Σκέφτηκα, «Θεέ μου! Πρέπει να επιστρέψουμε στην παράδοση ». Ήθελα να επιστρέψω στις δεξιότητες που έχουν μόνο οι κατασκευαστές δέρματος, γι' αυτό αποφάσισα να έχω μια κλασική τσάντα από φυτικό δέρμα με μόνο λίγο Fendi [λογότυπο] στο κούμπωμα.'
Μια μαλακή αλλά δομημένη τσάντα από απλό δέρμα, το μπροστινό πάνελ του Peekaboo ανοίγει παιχνιδιάρικα –όπως υποδηλώνει το όνομά του– για να αποκαλύψει ένα αντίθετο χρώμα, ύφασμα ή ακόμα και έντονα κίτρινα τερατώδη μάτια στην περίπτωση του Bag Bug Peekaboo του 2013. Σήμερα, υπάρχουν mini και micro εκδόσεις, καθώς και Peekaboo με γούνα και κεντήματα στο χέρι.
Η Silvia Fendi προσελκύει επίσης μια νέα γενιά αγοραστών πολυτελείας, χάρη στα Bag Bugs της, τα τέρατα με μπρελόκ φτιαγμένα από πομπόν με τούφες από γούνα και στολισμένα μάτια, που παρέχουν σε μια νεότερη πελατεία ένα ασεβές «entry-level» αξεσουάρ. «Ήταν μια συλλογή που σκεφτήκαμε με τον Karl. Μιλούσαμε για την ταυτότητα του Fendi και το λογότυπο double-F για το «Fun Fur». Οπότε η ιδέα ήταν να έχουμε κάτι που να είναι απλώς για διασκέδαση. Έφτιαξα μια έκδοση Karl [του Bag Bug] για τα γενέθλιά του και την παρουσίασα την ημέρα πριν από την παράσταση. Μετά του δώσαμε την Cara [Delevingne] να φορέσει και όλοι ήταν τρελοί γι' αυτό. Οπότε το βάζουμε στην παραγωγή ». Το «Karlito» Bag Bug, με γυαλιά ηλίου και κορδόνι αλογοουρά, εξαντλήθηκε αμέσως και το αφράτο critter Karl έχει πλέον δεκάδες μεταθέσεις. Τα κατάφερε ακόμη και με παπούτσια και φούτερ, αποδεικνύοντας ότι η Silvia Fendi, τώρα 55 ετών, έχει μια αξιοσημείωτη ικανότητα να μετατρέπει μια απλή ιδέα σε μεγάλη επιχείρηση.
Τη ρωτάω αν θα ήθελε να την απαθανατίσουν με Bag Bug, ή οποιοδήποτε αξεσουάρ, για αυτό το θέμα. Κουνάει το κεφάλι της. «Δεν είμαι τόσο εμβληματικός γιατί έχω διαφορετική ζωή από τον Καρλ. Δεν μου αρέσει να είμαι κάποιος που δεν μπορεί να περπατήσει στο δρόμο. Μου αρέσει να διατηρώ την ανωνυμία μου ». Έχει πράγματι ένα ομοίωμα στο γραφείο της: ένα χαριτωμένο καρτουνίστικο ειδώλιο του εαυτού της με ένα γκρι φόρεμα. «Ήταν ένα δώρο από έναν καλλιτέχνη και το ωραίο είναι ότι συνοδεύεται από ένα μικρό βιβλίο – την ιστορία της Σίλβια και της Μπαγκέτας».
Καθώς ξεφυλλίζω το βιβλίο, ρωτάω τη Φέντι αν βλέπει τον εαυτό της ως πρότυπο για τις γυναίκες, όπως και οι γυναίκες πρόγονοί της. «Ξέρεις, έχω δύο μικρές εγγονές και έναν πρώτο εγγονό στο δρόμο», λέει με ευδιάκριτη συγκίνηση. «Όταν άκουσα ότι η Delfina [η σχεδιάστρια κοσμημάτων Delettrez Fendi, η μεγαλύτερη κόρη του Fendi] είχε ένα κορίτσι [Η Emma, το πρώτο της εγγόνι, τώρα δέκα], χάρηκα τόσο πολύ. Νομίζω ότι για τις επόμενες γενιές, θα είναι πολύ καλό να είσαι γυναίκα. Όταν οι γυναίκες φτάνουν σε ορισμένα επίπεδα [στην καριέρα τους], εργάζονται τόσο σκληρά γιατί είναι ακόμα τόσο δύσκολο. Αλλά όταν φτάνουν εκεί, είναι τόσο προετοιμασμένοι και αφοσιωμένοι, τα καταφέρνουν περίφημα. Γίνεται πιο εύκολο, αλλά αυτή η δυσκολία μας κάνει επίσης να δουλεύουμε σκληρότερα. Για μένα στο Fendi, είναι σαν νέα κεφάλαια σε ένα παραμύθι, αλλά πάντα το ίδιο βιβλίο ».
Με αυτά τα λόγια σοφίας που αρμόζουν σε μια σύγχρονη φεμινίστρια που υπερασπίζεται τη δικαιοσύνη και την ισότητα, η Silvia Fendi σπεύδει να παρευρεθεί στη συνάντησή της. Η βασίλισσα των αξεσουάρ και η ομάδα των ονείρων της έχουν τη σοβαρή δουλειά να συλλάβουν ακόμα περισσότερα παραμύθια για την επόμενη πασαρέλα του Fendi.
Styling της Sarah Ann Murray
